recuerdos (Yessica Mouton)

Yessica Mouton junto a Vanesa Basaure

YESSICA MOUTON, una de nuestras Bellas Durmientes, va por el titulo de Miss Bolivia

secuencia 100

Yessica Suarez y jessica Mounton

la edición  del primer corte esta en la secuencia 100, falta encarara el final, que como siempre en mis trabajos, es difícil. Los reportes son alentadores del editor.

identidad

Paola Salinas

trabajando sobre la identidad de la película. sin prometer lo que no es tiene la cinta, encontrando su esencia.

folclorismos

intentaremos salir de la imagen típica sobre nuestro país

la belleza

¿se puede partir de la belleza para hablar de otras cosas?

Las nuevas propuestas que prepara el cine boliviano

Las cifras dicen que alrededor de 10 películas nacionales de ficción fueron estrenadas en 2010. Este año, por ahora, se muestra un tanto más parco: a poco de cumplirse la primera mitad de la gestión, en las salas paceñas sólo se ha sabido de cuatro estrenos: Vidas lejanas, dirigida por Okie Cárdenas; Martyr, de Jac Ávila; Los gringos no comen llajua, de Adán Sarabia, y Los viejos, de Martín Boulocq. 

¿Qué cabe esperar para los siguientes seis meses de 2011? Se conoce ya que Marcos Loayza intentará estrenar en septiembre Las bellas durmientes, en plena postproducción en Argentina. Jorge Sanjinés tratará de llegar con Bolivia insurgente, cuyo rodaje concluyó el pasado 13 de junio, a las pantallas en octubre. Otro tanto sucedería con La huerta, de Rodrigo Ayala y, si todo sale bien, Las malcogidas, de Denisse Arancibia. 

Pero vamos con un acercamiento somero hacia este panorama del cine boliviano. 

LAS BELLAS DURMIENTES. Marcos Loayza espera que su cuarto largometraje de ficción —antes hizo Cuestión de fe, Escrito en el agua y El corazón de Jesús— sea estrenado en la última semana de septiembre. El realizador paceño informó hace unas semanas a La Prensa que la suya “es una película sobre el esclarecimiento de un crimen que sacude a nuestra sociedad”. 

BOLIVIA INSURGENTE. Es la décima película de Jorge Sanjinés. El único cineasta que ha ganado un festival internacional grande —Concha de Oro en San Sebastián por La nación clandestina en 1989— vuelve a ponerse detrás de cámaras para su homenaje a los distintos levantamientos armados de los pobladores del país, desde la época colonial hasta nuestros días. 

El director y su equipo desean estrenar en octubre esta docuficción. 

LA HUERTA. Rodrigo Ayala cerrará su trilogía de humor, iniciada con Día de boda e Historias de vino, singani y alcoba. Todavía sin fecha tentativa de estreno —“espero que no pase de fin de año”, dice el realizador desde Tarija—, la postproducción develará a una familia tarijeña tradicional (los Vásquez) que habita una rústica casa con extenso patio. La casa es heredada y se convierte en la manzana de la discordia. 

Malcogidas 

El título completo de la segunda película de Denisse Arancibia (actriz de teatro y cineasta egresada de la Universidad Católica), quien debutó con Casting, es Las malcogidas. Su sinopsis: Carmen pesa 102 kilos, vive con su delgada abuela narcoléptica y su delgado hermano travesti. Intenta bajar de peso, ganar dinero para la operación de cambio de sexo de su hermano y tener su primer orgasmo. 

Otros filmes 

La sirena del Titicaca es un proyecto que Roberto Calasich filmará junto con la Armada. 

Durazno es el documental que Yashira Jordán tiene en etapa de preproducción. 

Érase una vez en Bolivia recupera el género road movie de la mano de Patrick Córdova. 

Pancho y Silpancho, Camino luminoso y Diviértanse, es mi funeral son otros títulos en lista. 
Franchesco Díaz Mariscal

miedos

ahora que se hace el primer corte: hay miedo pasa que ahora estan de moda las peliculas llena de tiempos muertos, donde el director se explaya en mostrar belleza y no en contar historias, sino las sensaciones que producen esas historias, 
ese aspecto del cine narrativo lo han dejado, en realidad lo han cedido  al cine comercial, bajo un cierto supuesto de que ya no hay historias que contar, o que la densidad dramática esta en los márgenes de la historia.
entonces me quedo solo con mi afán de contar historias. me da miedo que la gente se ría diga que linda y se quede ahí no más la película.

Cine nacional en Movimiento

Películas. Cuatro estrenos se verán este semestre. Hay otros en proceso


Marcelo Suárez | msuarez@eldeber.com.bo







El cine nacional, que hasta el primer semestre de este 2011 no ha causado mucho ruido y ha mostrado un regular nivel en las pocas producciones que se han visto, promete cosas interesantes para lo que resta del año en cuanto a estrenos y novedades.
 Filmes de pesos pesados, como Jorge Sanjinés y Marcos Loyza, y de directores consolidados, como Rodrigo Bellott,  se anuncian junto a los de cineastas emergentes, como Paz Padilla,  Roberto Catacora y Tomás Bascopé.
Marcos Loayza acaba de concluir el rodaje de Las bellas durmientes, con la actuación de Luigi Antezana, Daniel Larrazábal, Andrea Aliaga, Elías Serrano, Julio Kempff, Carlos Rocabado y Gisely Hernández. El cuarto largometraje de ficción del director de Cuestión de fe y El corazón de Jesús es una especie de policial, con un tratamiento de comedia realista, que fue filmado completamente en Santa Cruz durante el mes de mayo.
A punto de comenzar el proceso de edición, Loayza manifestó su satisfacción con lo hecho por el equipo, que trabajó con Alma Films, la productora a cargo de su hijo Santiago. “Veremos cómo queda armada, siempre es distinto cuando uno la visualiza durante la filmación a cómo se ve luego del primer corte. Pero la labor de los actores y todo el equipo ha sido excepcional, sobre todo la de Luigi Antezana (el actor principal), estoy seguro de que dará muchas sorpresas”, expresó Loayza. El director adelantó que, si todo sale como se planificó, el estreno nacional será en septiembre.
El que pretende anticiparse es Paz Padilla, que anunció para mediados de julio la premiére simultánea en varias cuidades del país de La última jugada, drama que gira en torno a Alberto y Miguel, dos personajes que tienen cáncer y sus vidas se juntan en el hospital. Un equipo del filme, encabezado por Padilla estuvo hasta hace pocos días en Milán (Italia), donde se filmaron las últimas secuencias de la película. “Nos fue muy bien, hemos filmado escenas en el estadio Giuseppe Meazza, compartimos con jugadores del Inter y con  el técnico Leonardo. Ha sido una linda experiencia”, señaló Padilla, que volvió a contar con José Cabrera en el reparto, tal como lo hizo con su anterior trabajo, En busca del paraíso.
Uno de los retornos más esperados era el de Jorge Sanjinés, que luego de siete años de ausencia de la pantalla grande retorna con Bolivia insurgente, cinta que recrea diversos hechos vitales de la historia de Bolivia e intenta revalorizar a los héroes indígenas del país. Las escenas terminaron de rodarse en Cochabamba y en la población de Totora. “Es una película con la que quiero devolver a la sociedad boliviana una memoria de su historia que le fue mal contada, negada u ocultada. Son personajes extraordinarios, muchos de los cuales el país no tuvo idea de que existieron”, señaló Sanjinés. El director de La nación clandestina aún no confirmó la fecha de  estreno.
A su vez, Rodrigo Bellott, en contacto desde Ámsterdam (Holanda) indicó que esta semana inicia el rodaje de Nice people,  película que el director de Dependencia sexual ha calificado como el proyecto más arriesgado de su carrera. “Es muy transgresora, diferente, muy provocadora y sin censura. Forma parte de un gran proyecto con grandes estrellas. Después de varias reuniones en Barcelona y Londres comenzamos”, expresó Bellott.
El cineasta cruceño trabajará en esta cinta con Carlos Bardem, hermano del ganador del Oscar Javier Bardem, además de la española Vicenta Ndongo y el modelo Doug Porter, que debuta en cine con esta historia, cuya trama gira en torno al mundo de la moda y la belleza.
Después de El otro lado de un sueño y Dos destinos y 25 centavos, Roberto G. Catacora encara su tercer largometraje, Ramafa, basado en la vida y carrera del ex futbolista nacional Marco Antonio Etcheverry.
Finalmente, luego del éxito que cosechó con su ópera prima El ascensor, el cruceño Tomás Bascopé prepara el drama Víctima, que narra la historia de un fiscal corrupto, una boxeadora sorda y un cajero de un banco.
       Pendientes     
- Utopía, el ambicioso proyecto del cineasta cochabambino Fernando Aguilar se encuentra en etapa de preproducción. Está ambientada en las  Misiones de Moxos y Chiquitos.  Se centra en la historia de Martín, un jesuita suizo, y Varayú, un joven de la Amazonia que inicialmente se encuentran enfrentados.

- Martyr, película  de Jac Ávila,  se filmó en Nueva York, pero el trabajo de producción y el equipo son bolivianos. Aún no se estrenó en el país.

- La cinta Blackthorn, del cineasta español Mateo Gil, que se rodó en Potosí, tiene previsto estrenarse en Bolivia a fin de año El largometraje contó con un equipo de producción boliviano a cargo de Paolo Agazzi. Protagonizada por Sam Shepard, narra la vida del bandolero Butch Cassidy.

- Entre los proyectos que quedaron en statu quo se encuentran La casa del valle, del tarijeño Rodrigo Ayala,  y Un amor contra el tiempo, del joven cineasta Édgar Ortega.

- Los restos del último amanecer, la  película de ciencia ficción que fue grabada con la técnica en 3D, se verá en todo el país en un cine móvil inflable, según tiene planeado su director, Gustavo Castellanos. El tarijeño, que proyectó su filme en salas comerciales el año pasado, estuvo recientemente en un congreso de cine 3D en Barcelona. Su filme muestra paisajes de Tarija, Chuquisaca y Potosí que emulan un ambiente apocalíptico y medieval.
Cuatro proyectos del país destacan en el Bolivia Lab Con el homenaje al compositor boliviano Cergio Prudencia, el III Bolivia Lab otorgó sus premios, concluyendo la semana de actividades de este importante encuentro a nivel iberoamericano. Los cuatro proyectos bolivianos participantes del taller se vieron beneficiados con varios premios.
El premio Filmosonido recayó en el proyecto mexicano El secreto ajeno, de Hector Barrios (director) y Denisse Quintero (productora), que también se adjudicó el premio otorgado por la productora boliviana Cinenomada. Por otra parte, el concurso Cine en Construcción tuvo entre sus ganadores al proyecto boliviano Menos 14 en marzo, de los directores egresados del taller de dirección de cine de la Universidad Católica Boliviana. Este proyecto se beneficio con un porcentaje de los costos de corrección de color y sonido.
El jurado decidió no otorgar el premio Cinebox, ya que ningún proyecto concursante tenía el formato requerido para este galardón. Se decidió lanzar una convocatoria para este premio en la próxima edición de este encuentro iberoamericano de co-producción
De los 20 trabajos cinematográficos de  países latinoamericanos, cuatro proyectos  bolivianos ganaron la posiblidad de particpar de la tercera versión del  Bolivia Lab 2011, ellos son El pedido de la tierra, de Claudio Araya; Durazno, de Yashira Jordán; Infinidad, de Juan Pablo Richter y No verás el amanecer, de Andrés Salinas. Los 20 ganadores recibieron talleres de capacitación para elaborar proyectos cinematográficos en la ciudad de La Paz.
    Lo que se vio    
 Casting. Dirigida por Pablo Richter y Denisse Arancibia, se basa en el casting o prueba de talento en el cual participan varias jóvenes con motivo de la primera película boliviana de terror. Según los productores, solo deseaban divertirse y que la gente haga lo mismo.

  Vidas lejanas. Se trata de la ópera prima del director cochabambino Okie Cárdenas, que estuvo investigando tres años sobre la problemática de la migración en el país. Cuenta la historia de Ximena Montero, mujer joven y tenaz recién casada que, junto a su esposo, José Luis, y su pequeño hijo comienza una nueva vida.
 Los gringos no comen llajua. Del director paceño Adán Sarabia, trata sobre un extranjero que llega a Bolivia y queda cautivado por la belleza de la flora y fauna que existen en Yungas de La Paz. En una de las excursiones guiadas, el ‘gringo’, llamado Ernest, se separa del grupo y cae en manos de narcotraficantes, que lo toman como rehén.

  Gud Bisnes. Escrita y dirigida por Antezana, Gud Bisnes narra la historia de tres herederos que se reúnen en un bar para discutir la división de una herencia millonaria, un par de amantes que analiza cómo separarse de su respectiva pareja y un trío de políticos que negocia licitaciones públicas.  ¿Por qué quebró McDonald’s? Documental dirigido por el cineasta Fernando Martínez. El filme es un viaje cinematográfico por Bolivia a través de la comida y, además, trata de explicar el fracaso en el país de la franquicia de comida rápida más exitosa y poderosa del planeta, McDonald’s.
María y los niños pobres. Película dirigida por el cineasta Leónidas Zegarra Uceda, tiene como protagonista al padre Sebastián Obermaier. La historia gira en torno de la vida de dos niños, Pamela y Jorge, quienes pasan sus días trabajando en las calles, afrontando un sinfín de riesgos y situaciones difíciles, como secuestros, tráfico de órganos y drogas. Los viejos. Dirigida por Martín Boulocq (Lo más bonito y mis mejores años), la historia se desarrolla en el seno de una familia de campo que vive en la zona de los viñedos del sur boliviano y es marcada por los rencuentros que se producen en torno a uno fundamental que protagoniza una pareja, cuyo amor debe vencer situaciones. Fue filmada en Tarija.

   Cifra  
Presupuesto
70.000 dólaresFue el costo del rodaje de Las bellas durmientes, de Marcos Loayza, el cual seguramente se ampliará en la etapa de posproducción.

claquetas:

la gente de edición comenta divertida que primera vez que vieron en las claquetas nombrar a los planos de : plano 0 o plano -1
el algebra del relato.

PAGINA 7: Marcos Loayza regresa al cine con la comedia Las bellas durmientes

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La Paz, Bolivia - 12/6/2011 18:02 PM

El cineasta paceño filmó por primera vez un largometraje en la ciudad de Santa Cruz

Marcos Loayza regresa al cine con la comedia Las bellas durmientes

CINE El director de Cuestión de fe, El corazón de Jesús y El Estado de las cosas retorna al cine después de cuatro años con la propuesta de una comedia policial que trata sobre la historia de un sargento y un cabo.

Anahí Cazas / Página Siete - 11/06/2011

Fotos: Cortesía de Christian Rocabado

El director revisa cada detalle de las escenas de su película filmada en Santa Cruz.
Poco acostumbrado a los 32 grados de calor ambiental, el cineasta paceño Marcos Loayza filmó en Santa Cruz hace un mes Las bellas durmientes, película que tiene previsto estrenar en septiembre. El pasado 9 de mayo, sudoroso y vestido con una polera delgada, Loayza filmaba las últimas escenas de la película en plena capital oriental. Ese día, la prensa cruceña anunciaba el rodaje de la nueva película boliviana. En esa misma jornada, los canales de televisión transmitían las primeras imágenes del rodaje. En las mismas se observaba al cineasta dirigir concentrado y serio una de las escenas. “¡Acción!”, gritó, y entonces los actores comenzaron la dramatización en una unidad policial. “Se trata de una comedia policial que narra la vida y las aventuras de un sargento y de un cabo”, explica Loayza. La película inició el rodaje el 14 de abril y duró cinco semanas. Las escenas se montaron en distintos lugares de la capital cruceña. “Está vez, a diferencia de mis otros filmes, grabamos en varias locaciones”, cuenta Loayza. En su exitosa película Cuestión de fe (1995) todo el rodaje se hizo en un pueblo de los Yungas y en Corazón de Jesús (2004) se utilizó una sola locación. Pero en su nueva obra, Las bellas durmientes, el director junto a su equipo paralizaron por algunas horas el Primero, Segundo, Cuarto, Quinto y Sexto anillos. El cineasta andino Desde el comienzo, Las bellas durmientes fue una apuesta riesgosa. Después del éxito de sus otros largometrajes, Loayza decidió tomar un rumbo diferente en su carrera. Entre esos cambios emprendió el desafío de filmar por primera vez en el oriente boliviano. “Todo es nuevo, la película esta filmada de alguna manera en un lugar que no es mío, porque realmente era un cineasta muy andino”, dice. Para el cineasta, ahora la capital cruceña es el escenario perfecto para mostrar el rostro del país. “Decidí filmar en Santa Cruz porque tengo una deuda con esa ciudad y porque creo que es de alguna forma el resumen de Bolivia, porque esa ciudad es lo que fue La Paz, el crisol de la bolivianidad, con todos sus conflictos”, comenta, aunque no es el objetivo de la película reflejar esa diversidad que existe en el país. “En Santa Cruz hay una gran cantidad de guaranís, como también hay aymaras, potosinos, benianos, paceños y extranjeros, entonces es un lugar donde, con mucha claridad, sí se pueden ver las contradicciones y los contrastes que existen en Bolivia, más que en otras partes”, destaca Loayza. El director revela también que desde su última producción cinematográfica, El estado de las cosas (2007), decidió hacer algunos cambios en lo técnico y lo narrativo de su nueva obra. En busca de esos cambios, en el rodaje el cineasta experimentó una forma diferente de trabajar. En Santa Cruz lo más difícil fue el uso de las luces, porque es más benévola, y a diferencia de rodar en el altiplano, cuando prendió 30.000 vatios de luces para una escena, sintió estar en un infierno. “Tuvimos que acostumbrarnos, porque la verdad fue un reto trabajar en otro lugar del país”, dice Loayza, quien quedó sorprendido por la acogida y ayuda de la gente cruceña que recibió alegre la noticia de que en sus calles se filmaba una nueva película boliviana, que se trataba del autor de la inolvidable Cuestión de fe. (Sigue en la página 32)
• El proceso de preproducción de la película comenzó hace un año y medio. En ese tiempo, Loayza se dedicó a trabajar en la corrección del guión. El cineasta revela que en esta película hay una dramaturgia y una escritura diferente. “Realmente yo trabajo con guiones más cerrados y de construcción de géneros cinematográficos”, explica, pero considera que esta historia es un verdadero reto porque tiene la percepción de mostrar el país y la sociedad de la manera más sincera posible, sin caer en los estereotipos y la coyuntura. Aunque confiesa que cuando acaba de rodar una película no sabe cómo va terminar, pues no trabaja con la certeza de tener un final definido. “Creo que la capacidad creativa es reconocer la semilla buena de la débil”, dice. Ahora Loayza está en ese proceso porque trabaja la etapa de edición de la película y el diseño de la banda sonora. Calcula que en los próximos tres meses tendrá lista a Las bellas durmientes y hace unos días se fue a Argentina para la edición. La historia de la película  Loayza cuenta que la película es ficción y es una comedia policial. “Lo que pasa es que no encajo mucho en los géneros, por eso creo que es una comedia, como fueronCuestión de fe y Corazón de Jesús”, explica. Las bellas durmientes se centran en la historia y la aventura de dos personajes, el cabo Quispe y el sargento Parada, quienes son dos investigadores policiales que trabajan en la ciudad de Santa Cruz. El cineasta no realizó un casting para elegir a los protagonistas. Prefiere hacer un seguimiento de la trayectoria de los actores y ante todo busca empatía para trabajar con una persona. “Respeto la manera de trabajar de un actor, pero toda decisión tiene que hacerse en equipo”, comenta el director. En el rodaje participaron más de 300 personas, entre actores y extras. Además formaron parte del rodaje 20 modelos cruceñas. Los protagonistas son: Luigi Antezana, Daniel Larrazábal, Andrea Aliaga y Gisely Hernández.

las cenizas 2

Después de ver los fragmentos filmados con la gente de sonido para diseñar la banda sonora y antes de emprender la edición, Buscando la identidad de la película, de ida a Buenos Aires, de golpe un volcán nos hace tropezar, la ceniza, que es un estado del fuego,  atrasa todo nuestro itinerario, nada tan grave, pero que recuerda que la ceniza da pie a la cenicienta, que, por eso nos, recuerda que en el origen de toda esta película estaba la historia de:  “un cuento de hadas”, el tipo de  historia que nos permite vernos y comprendernos mas allá de nuestro propias limitaciones, una historia que se cuenta al que será adulto, cuando él  esta a punto de dormirse, es decir cuando atraviesa de la vigilia a pre-sueño, una historia que invita a soñar, a oírla mas allá de su razón.  Una historia que tiene su origen escondido, y no desconocido como en el mito, de tantas veces y versiones que se han contado. 

memoria 1

Después de pasarse días de días pensando una historia, desechando otras,  de llenarla de detalles, de concebir sus personajes y sus peripecias, de convencerse de que es una historia que tiene algo que la hace importante para los demás, y que valga la pena se pasa a la escritura del guión, un trabajo de meses donde se arma un esqueleto, y se va componiendo en cada situación en cada detalle en cada dialogo, contar esa historia en forma reducida, en no más de cien paginas, concentrarse en la síntesis, y las elipsis.

Después se pasa a corregir ese primer texto, se tarda meses, hay darlo a los amigos que lo lean, hacerlo mas claro, hacer surgir las semillas. De ahí viene la parte mas pesada y difícil, convencer a mas gente que ese guión merece ser filmado, mas en un país como el nuestro donde la cultura no se concibe como un valor, levantar peso a peso, los medios para poder hacerla realidad. Cuando esto se consigue, que no siempre se consigue, hay que  armar el equipo, las personas que pueden dar vida, los actores que darán la cara a los personajes, preparar todo, ensayar, hacer pruebas; se arma un colectivo siempre de la forma mas impredecible, mas que sistemática.

Y finalmente viene la hora de la verdad, el rodaje. Trabajar sobre un guión técnico que no siempre esta hecho, o que a veces hay que modificarlo, una carrera contra el tiempo, contra las adversidades, una veintena de personas que cada uno en lo suyo se ocupan de que prácticamente de la nada surga la escena. Un trabajo de mas de un año se concentra en la intensidad de cinco semanas, 12 a 14 horas al día, tomando decisiones en cada momento, en cada puesta en escena ,en cada plano, en un combate entre el tomar riesgo o ser convencional, entre la claridad del relato y la estética, tratando en lo posible de no pisar los lugares comunes, en ser fiel a uno mismo, en no caer en la tentación de ir por camino mas fácil; días de tanta intensidad que contagian, difíciles de olvidar que cuando llega el ultimo día de rodaje termina en abrazos, lagrimas, y nuevos compañeros de ruta, después de tanta ímpetu solo quedara un vacío, un hueco después de vaciar el alma

las cenizas

foto reuters

¿Que dicen las cenizas? ¿que le dice la cenicienta a las bellas durmientes?

El volcan

todo el dia sin poder pensar en nada, solo verlo pasar desde el aeropuerto con el disco entre las manos.
mañana sera otro día

Buenos Aires

De ida a Buenos Aires a entregar el material a Fabio Pallero, el editor
!Llegó la hora de la verdad!

la hora de reflexionar

Después de pasar toda de la euforia del rodaje, toca reflexionar sobre lo que se ha trabajado, ahora todo se ve con los ojos totalmente críticos: del espacio de la realización donde las cosas estaban bien hechas, se pasa al espacio donde se arreglan todas las cosas mal hechas. Y se focaliza en lo que realmente estaba detrás de contar esta historia.